PETITE FRIDA

album
de Anthony BROWNE
Traduit de l’anglais par Camille Guénot
Éd. Kaléidoscope, avril 2019 – 15€

Avant même le terrible accident qui, à l’adolescence, meurtrira son corps pour toujours, Frida Kahlo a eu la polio. Elle en a gardé une boiterie impossible à cacher, une différence qui déjà fait d’elle un être à part. Un être qui ira trouver dans son imaginaire l’amie et l’inspiration de toute une vie d’artiste.

Ici point de déclinaisons marketing du personnage de Frida Kahlo comme on en a tant vu ses dernières années : vaisselle, linge de maison, sacs et babioles à l’effigie de la peintre mexicaine devenue l’icône des bobos et autres hipsters.
Anthony Browne, avec le talent qu’on lui connaît, rend lui hommage à la puissance de l’imagination créatrice d’une grande artiste. Il interprète sa vocation et son inspiration à la manière du « jeu des formes » qu’il a si souvent décrit dans ses albums, comme dans son autobiographie* où il dit de ce jeu qu’il est «fil conducteur », « au centre de (son) oeuvre et de (sa) vie.». Comme son personnage de Petit Ours qui dessine le monde qui lui convient, la petite Frida, dessine un monde plus grand, où elle est libérée de son corps meurtri, un monde où existe son double, son âme sœur, capable de se mouvoir comme elle-même ne le peut pas.

MUSÉE DES MUSEAUX AMUSANTS

documentaire
de Fanny PAGEAUD
Éd, L'Atelier du poisson soluble, septembre 2018 - 20€

 

«Ah! Non! C'est un peu court, jeune homme! On pouvait dire... Oh! Dieu! … bien des choses en somme... En variant le ton -par exemple, tenez(…) : Descriptif: «C'est un roc! C'est un pic! C'est un cap! Que dis-je, c'est un cap? C'est une péninsule!»

Cette célèbre réplique, vous l'aurez reconnue, ne saurait mieux illustrer ce documentaire étonnant au parti pris original, puisque Fanny Pageaud nous y présente 18 animaux avec pour seul descriptif leurs museaux !

Aux lecteurs de devi-nez qui se cache derrière ces drôles de naseaux. Et la tâche n'est pas si facile, lorsque vous avez pour seul indice des narines dessinées en gros plan et un qualificatif pour le moins énigmatique.

Quel animal se cache derrière le pif L'imposant ? Un indice : « Mon nom signifie cheval de rivière. Je n'ai pourtant pas le joli minois ni la coquette allure d'un canasson. Même si je suis un grand brouteur comme lui, ma silhouette est bien moins svelte. Je suis plutôt vache en fait... »

RÉVOLTÉES

roman historique
de Carole TRÉBOR
Éd. Rageot, octobre 2017, 246 pages - 13,90€

Alors que la révolte gronde et que la Russie tsariste s’enfonce dans la guerre, deux sœurs, Tatiana et Lena participent, chacune à leur manière aux évènements.

Elles vivent seules  et misérablement avec leur babouchka, leur grand-mère, sans nouvelles de leur père depuis qu’il est au front.

Lena rêve d’une société égalitaire et d’un pays en paix. Elle est clairement engagée auprès des révolutionnaires qui veulent mettre un terme à la fois au gouvernement provisoire et à la guerre à laquelle il refuse de renoncer. Très débrouillarde - elle sait comment se fournir au marché noir - elle est aussi très courageuse et pleine d’ardeur.

Sa sœur jumelle, Tatiana, travaille au Studio d’Art théâtral de Moscou où elle fait le ménage et récupère les costumes à réparer - ou fabriquer - qu’elle confie à sa grand-mère, aveugle mais couturière émérite.

Tatiana vit différemment de sa sœur l’avancement de la révolution. Immergée dans le monde du théâtre d’avant-garde et côtoyant des étudiants féru de futurisme, elle est de plus en plus convaincue que la révolution passe par l’accès à la culture et son profond renouvellement par la poésie, le théâtre, le chant…

BODY ART

documentaire
de Floriane HERRERO
Éd. Palette, mai 2016 - 28,50€

Avec ce beau documentaire, les éditions Palette poursuivent leur passionnante réflexion sur les relations que l’art entretien avec le monde dans lequel il est produit. En effet, si ce volume se rattache aux autres titres consacrés aux différentes formes d’art (photographie, design, Land art…), il est à rapprocher également des excellents documentaires du même éditeur, sur l’art et la politique, l’art et le sport, l’art et la science… Car ce qui est au cœur de cet ouvrage ce sont les relations que l’art entretien avec le corps. Corps agissant, avec Jackson Pollock ou Yves Klein, corps incarné avec Lucian Freud ou Ron Mueck, Corps pourvoyeur de matières premières avec Susan Aldworth ou Mona Hatoum, corps supports avec Win Delvoye ou Amanda Wachob… Et plein d’autres rencontres encore entre création artistique et corps humains.

LE JARDIN DE MATISSE

documentaire
de Samantha FRIEDMAN &  Cristina AMODEO (illustrations)
Traduit de l'anglais par Françoise de Guibert, éd. Albin Michel Jeunesse/ MoMa – septembre 2015 - 15€

Le peintre Henri Matisse, un jour où il était chez lui, découpa une forme d'oiseau dans une feuille de papier blanc, « une forme toute simple, mais elle lui plaisait et il ne voulut pas la jeter »... C'est ainsi que cette forme lui donna envie d'en découper tout un tas d'autres, de les accrocher au mur de son appartement, puis de les coller sur des toiles de couleurs. Il joua alors avec différentes formes. Il observa que le support était très important et que les rapports entre les couleurs pouvaient signifier beaucoup.

Il créa des paysages, des animaux, des portraits ; « il transformait les objets du quotidien en formes simples avec lesquelles il composait son motif ». Ses œuvres étaient de plus en plus grandes et finirent par recouvrir entièrement les murs de son atelier. « Matisse était heureux », il avait ainsi créée un petit jardin où il pouvait se promener. Et pour son nouveau jardin, il découpa une forme d'oiseau... dans une feuille de papier bleue.

MERCI FACTEUR !

album
de Véronique MASSENOT & Isabelle CHARLY (illustrations)
Éd. Élan Vert, coll. Ponts des arts, en partenariat avec Canopé éditions, mai 2015 - 14,20€.

Il est minuit, le facteur Cheval dort profondément et il ne faut surtout pas le réveiller. Demain matin il doit se lever pour la distribution du courrier et par ces belles journées d'été, ce n'est pas de tout repos !

Mais pendant ce temps-là, alors que le clocher sonne les douze coups, les personnages de son Palais idéal semblent s'animer... Les trois géants : Archimède, César et Vercingétorix ; la gargouille et les momies d’Égypte ; les petits cochons et le dromadaire ; la chèvre à barbiche, les serpents et l'oiseau; partent tous en voyage aux quatre coins du monde afin d'envoyer au facteur des cartes postales de tous les lieux qui l'ont tant inspiré...

BRAVO L'ARTISTE! Les lieux.

documentaire
de Susie BROOKS
Traduit de l'anglais par Stéphanie Scudiero, éd. Milan, coll. Bravo l'artiste !, mai 2015 - 13,90€.

Après les animaux et les portraits, voici le petit dernier de la collection "Bravo l'artiste !". A partir de 12 œuvres d'art variées - de l'art aborigène au surréalisme de Magritte, en faisant un crochet par Hokusai - représentant des lieux, intérieurs ou extérieurs, l'auteure propose aux enfants une approches des courants artistiques, en étudiant les grands noms de la peinture et leurs techniques. A travers une série d'ateliers créatifs tout à fait accessibles, les enfants apprennent à découvrir ou mieux connaitre chaque artiste par des éléments biographique, tout en faisant appel à leur propre créativité grâce aux activités proposées pour "faire à la manière" de ce dernier.

ART & FOOT

Documentaire
de Mélanie GENTIL
Éd. Palette, mai 2014
61 pages – 19 €

Voilà un mariage inattendu et un documentaire bien audacieux ! De prime abord, l’association entre le ballon rond qui enthousiasme les foules et l’art qui se donne à voir aux connaisseurs, est surprenant. Pourtant, Mélanie Gentil rend ce rapprochement tout à fait pertinent grâce à un texte très clair et très documenté où perce parfois un brin d’humour – tant en matière footballistique qu’artistique – et des exemples très parlants. Elle présente, bien sûr, des œuvres qui montent l’univers du football et il en existe plus qu’on pourrait le penser, qui appartiennent à des courants : figuratif, abstrait, surréaliste, pop art… et à des formes artistiques très différentes : peinture, sculpture, vidéo, street art et même land art. Mais son propos va au-delà en mettant en parallèle les gestes, les corps, les mouvements du match et des œuvres. Une manière très originale de faire accéder le football au statut d’art !

Il fallait une passionnée pour arriver à ce résultat : Marie Gentil a la passion communicative et nous propose une autre manière de regarder le foot, franchement bienvenue en cette période d’avalanche footballistique dans le documentaire jeunesse.

Ariane Tapinos (juin 2014)

ART ET POLITIQUE

Documentaire
de Nicolas MARTIN & Éloi ROUSSEAU
Éd. Palette, août 2013
24 €

Après le passionnant L’Art face à l’histoire, paru l’année dernière, Nicolas Martin et Éloi Rousseau reviennent avec ce non moins génial, Art et Politique et s’interrogent sur les relations complexes que les artistes entretiennent avec le pouvoir. Artistes courtisans ou contestataires, au service du pouvoir en place ou des révolutions en marche, les auteurs dressent un panorama des liens qui les unissent ou les opposent aux puissants depuis le XVIIe siècle jusqu’à nos jours. Illustré de très nombreuses reproductions, ce documentaire propose une analyse très claire de ces relations parfois compliquées et ambivalentes.

Il met en avant le travail et le talent de l’artiste quelles que soient les circonstances et le contexte dans lesquels s’inscrit sa création et donne sens à des œuvres célèbres ou plus confidentielles. Il rappelle que si l’art est parfois au service du pouvoir, il est lui-même un pouvoir puissant au service des idées.

Un documentaire qui passionnera autant les grands ados que leurs parents.

Ariane Tapinos (octobre 2013)

UN VERRE

Album
d’Étienne DELESSERT
Éd. MeMo, septembre 2013
14 €

Ce verre, lancé à travers la cuisine par la mère adoptive d’Étienne Delessert, à l’occasion d’une dispute aujourd’hui oubliée, est toujours sur la table à dessin de l’artiste. Quand la lumière le traverse, c’est comme si sa (belle) mère était encore présente. Cet objet du quotidien, devenu objet du travail (il sert à ranger pinceaux et ustensiles) sert de fil conducteur à ce court récit autobiographique. C’est un exercice surprenant, rare et touchant auquel se livre cet immense artiste, que de nous confier une partie de son intimité, de partager avec nous ses souvenirs d’enfance et ses regrets aussi. Avec pudeur mais avec une étonnante et bouleversante franchise, il évoque les difficultés d’une vie entre deux pays, entre deux langues, deux cultures. Symbole du lien qui l’unit à celle qui aura été sa « vraie mère » , ce verre contient toute une vie et l’amour d’un fils pour celle qui l’a élevé.

Peut-être les enfants liront-ils dans cet album le surgissement du talent, de l’imaginaire dans la vie quotidienne et l’importance des liens qui unissent l’enfant à ses parents bien au-delà de l’enfance. Les adultes, ne pourront que se sentir flattés de ce partage.

Ariane Tapinos (octobre 2013)